סגור בנר
אמנים עניין פסטיבלים בידור ילדים קלאסי קולנוע מוזיקה מחול תיאטרון
רכישת כרטיסים אינדקס דרום ירושלים צפון חיפה מרכז תל-אביב
הופעות, פעילויות לילדים, לוח מופעים, סרטים וכרטיסים
קולנוע
לוח האירועים 2026 פברואר 
א ב ג ד ה ו ש
1011121314
15161718192021
22232425262728
ביקורת
 
מאת: נחום מוכיח עולים השבוע: להרוג את ביל – גרסת הדמים המלאה
 

 
 
סרטו של קוונטין טרנטינו, זוהי יצירת מופת מהממת, מטמטמת, מדממת... תענוג של סרט


"להרוג את ביל – גרסת הדמים המלאה" (ארה"ב 2025) *****

אקשן. סרטו של קוונטין טרנטינו. "באנג באנג", בגרסה המהפנטת של ננסי סינטרה, עושה את הפייד אאוט שלו בסאונד, והנקמה נפתחת בצהרי היום בעיר פסדינה, קליפורניה. הכלה (אומה תורמן), היא "ממבה שחורה", מפתיעה את ורניטה גרין (ויויקה א. פוקס), היא "מוקסין נחושתי" בביתה ופותחת איתה את הנקמה שלה. "מתי אנחנו עושות את זה?", שואלת ורניטה גרין את הכלה. "זה תלוי", משיבה הכלה. "מתי את רוצה למות?".
וכך מתחיל מסע הנקמה הגדול של הכלה. הסצנה והטקסטים האלה הם מ"להרוג את ביל 1" מ-2003, ובהמשך מתחבר ליצירה גם "להרוג את ביל 2" מ-2004. גרסת הבמאי של טרנטינו, שיצאה עכשיו, באורך של 4 וחצי שעות(כולל הפסקה מובנית בעותק עצמו בת כרבע שעה), מפיחה חיים חדשים, רעננים ומטלטלים, ביצירת המופת הזו שלו. 245 דקות.  להרוג את ביל


להרוג את ביל,  תמונת יחסי ציבור

ביקורת

לאורך השנים הוא דאג לשפצר ולשדרג אותה ואומר רק שאף שהכרתי כמובן את הנראטיב כולו (צפיתי כמה פעמים בשני הסרטים האלה במרוצת 23 השנים שחלפו מאז יצאו) הוא עדיין נראה לי מסעיר ומרתק. קצת על הסיפור, עבור הקהל שלא ידע את פרויקט "להרוג את ביל": הכלה הייתה חברה בכנופיית המחסלים "הצפע הקטלני", ובת זוגו של מנהיגה ביל (דייוויד קארדין) המכונה "סנייק צ'ארמר". כשהם כבר לא היו יחד והיא עבדה בחנות לתקליטי רטרו, בחרה הכלה בן זוג אחר תחתיו, ביל לא אמר מילה אבל הגיב באופן הכי קיצוני שאפשר להעלות על הדעת - שילח את חבורת הרוצחים שלו לחסל את כל באי טקס החתונה שלה באל-פאסו, טקסס, כולל אותה כמובן. אלא שבדרך פלאית – נס אם תרצו – היא השכילה לשרוד, ומקץ כחמש שנים יצאה לסגור את החשבונות הגדושים עם חבריה לשעבר. וזו הולך להיות מסע שטוף דם.


טרנטינו הוא יוצר קולנוע חד-פעמי. מהכתיבה הפנומינלית, המושחזת-צינית-חדה-נוקבת שלו, דרך הליהוק האפקטיבי, במסגרתו נכללים כאן בתפקידים המובילים דייוויד קראדין, לוסי ליו, דאריל האנה ומייקל מדסן (שהלך לעולמו ביולי 2025). וכמובן, שליטתו בז'אנרים שלכאורה רחוקים ממנו: סרטי אמנויות לחימה מזרח-אסייתיות, אנימה, מתח ואקשן. ואת הידע שלו בכל אלה הוא מביא לידי ביטוי לא פחות ממושלם כאן. תוסיפו לכך את החזון היצירתי שלו, כיוצר קולנוע שהצורניות והתוכן מתמזגים אצלו לגוף עבודה בועט ומעורר התפעמות.


בחרתי לא לחפש את ההבדלים בין שני הסרטים לגרסה המאוחדת הזו, שהיא כאמור משחזרת את החזון המקורי של טרנטינו, כשמדובר בסרט אחד. שני הסרטים אוחדו לאחד, בן ארבע וחצי שעות. נוספה הפסקה בת 15 דקות בגוף הסרטף שאי אפשר לדלג עליה.


ישנן מספר הרחבות ותוספות קטנות, בעיקר בכרך 1. קטע האנימציה של אורן אישיי (לוסי ליו) הורחב בכ-7 דקות, בכלל זה סצנת אקשן חדשה, שבה האלימות גרפית יותר. הקרב בינה ובין הכלה מוצג בצבע מלא, לעומת מעבר לשחור-לבן במקור. כן הוספו שוטים וקטעי אלימות שנחתכו בעבר, הכוללים ביתור ודם בסצנות שונות. השינויים הם בעיקר מבניים, קצביים ואסתטיים.


בשורה התחתונה, הצופה מקבל מתח נרטיב גבוה יותר, אלימות "טהורה" יותר, עם פחות התחשבות בפשרות דירוג. למעשה, זו פחות גרסת הבמאי, אלא יותר שחזור הכוונה המקורית של טרנטינו, שבזמנו חברת "מיראמקס אילצה אותו לפצל לשני סרטים.


בסיכומו של עניין, מבחינתי ""להרוג את ביל – גרסת הדמים המלאה" זוהי יצירת מופת מהממת, מטמטמת, מדממת... תענוג של סרט.               


 


    
 
"ברנינג מן" (ישראל 2025) ****

דרמה. סרטו של אייל חלפון. יונה קמחי (שי אביבי), סופר ואבא של חייל, מסיע את בנו עומר (רן קפלן) לבסיס צבאי בדרום. ולפני שהוא חוזר אל חייו המורכבים בתל-אביב, כפרוד עם בעיות שונות, האינסטינקט שלו אומר לו לעצור. חרדה לגורל בנו גורמת לו לחזור על עקבותיו. הוא נוסע ונוטע את עצמו תחת עץ שיטה גדול אל מול הבסיס בו משרת הבן. אנשים שונים באים והולכים בסביבתו, ומפגשים אנושיים אלה מעצבים את מסעו הפנימי והחיצוני של האב בעודו מחכה לבשורה. אלא שהמידע שמגיע אליו מדאיג ומדבר על מתיחות בין כוחותינו ובין כוחות האויב, שמעבר לגבול. ובינתיים מתוודע יונה לאלינור (סוזנה פפיאן), ממארגנות פסטיבל בדרום, נוסח המדברן. או ברנינג מן, המקור האמריקני שנערך מדי שנה במדבר הסלע השחור שבצפון מדינת נוואדה. בין יונה וסוזנה נרקמת ידידות. 103 דקות.  ברנינג מן



ברנינג מן, תמונה באדיבות טרנספקס הפקות סרטים

ביקורת

"ברנינג מן" הוא סרט מהורהר ומעורר מחשבה. הדימוי הזה של פסטיבל מוזיקה של ריקודים ופורקן במדבר הוא אלגוריה מצוינת למצבו הקיומי של גיבור הסרט יונה. הוא תלוש מהמציאות בכלל והאישית שלו בפרט, ומחפש תשובות. נקודת המוצא שלו מזכירה את זו של ענת (דאנה איבגי), גיבורת "חמצן", סרטה של נטעלי בראון. היא וגם יונה  מנסים למלט את ילדיהם החיילים מהמסוכן ומהלא נודע. ענת עושה זאת בדרך קיצונית, בעוד יונה רק מתבונן בדאגה מהצד ומרחוק יחסית, בעודו מקווה לטוב.

יונה הוא סופר, ולכן המפגשים שלו עם אנשים שונים במדבר הם קטליזטורים ליצירות שאולי יכתוב, כאשר יצליח לוודא שבנו לא מעורב בלחימה. ועדיין התחושה היא של מתח ושל חוסר שקט, ונראה כי השלווה הסטואית במדבר עלולה להיות מופרת בכל רגע ולהפוך לכאוס. ויש כאן גם כמיהה של יונה לאותו פסטיבל בנבדה אותו החמיץ משום שרב עם הבחורה איתה יצא אז והם היו אמורים להגיע לאירוע ההוא יחד. לי הסרט עורר גם אסוסיאציה חזקה ל"סיראט", יצירת הקולנוע הספרדית-צרפתית המועמד לפרס האוסקר לסרט הבינלאומי. סרט זה מתרחש במדבריות צפון אפריקה, ונפתח כמו ש"ברנינג מן" מסתיים, במסיבה אקסטטית של מוזיקה, ריקודים ומקצבים פראיים.


הסרט "ברנינג מן" הוא בעיניי עוד חוליה קולנועית משובחת במסכת הסרטים שיצר אייל חלפון לאורך השנים: "קרקס פלשתינה", "איזה מקום נפלא", "מלחמת 90 הדקות" ו"האיטלקים באים".      


 


   

"פיליון" (אנגליה-אירלנד 2025) ****

דרמה. סרטו של הארי לייטון, על פי "בוקס היל", הרומן של אדם מארס-ג'ונס. חייו השגרתיים של קולין (הארי מלינג, "גמביט המלכה") המופנם והביישן מתהפכים לגמרי כשהוא פוגש את ריי (אלכסנדר סקארסגארד, "מלך הצפון"), אופנוען כריזמטי וחתיך. המפגש מוביל למערכת יחסים אינטנסיבית ולא שגרתית עם אלמנטים של סאדו-מאזו. ריי הוא גבר דומיננטי שולט וקולין מגלה מהר מאוד שהוא אוהב מאוד להיות נכבש על ידו בקביעות. כך מתפתחת לה מערכת יחסים בה קולין עושה הכל למען ריי גם מחוץ למיטה, ואפלו לומד לבשל עבורו. הוריו של קולין מקבלים את העובדה שהוא הומו וזקוק לאהבת גבר, אבל אמו (לסלי שארפ) לא מבינה למה ריי חייב לשלוט בו , לפעמים אפילו בדורסנות אגרסיבית. 107 דקות.  פיליון



פיליון, תמונה באדיבות קולנוע חדש

ביקורת

מעבר לכל זהו סיפור אותנטי של מערכת יחסים בין שני אנשים. שתי נשמות המחפשות אהבה, בדרך שלהן. ריי מוביל כאמור את היחסים, בעוד קולין מקבל אותו ואת השליטה שלו בו בהכנעה. ריי מרכיב את קולין במושב האחורי של האופנוע שלו (פיליון). הם מגיעים יחד להתכנסות בטבע של אופנוענים הומואים, עושים שם סקס לצד זוגות אחרים. ושם מגלה קולין מפי אחד הבחורים שהוא מת על הנשיקות הצרפתיות שהוא מקבל מבן זוגו. לקולין אין את ה"לוקסוס" הזה והוא מנסה להשיג קצת תשומת לב ויחס רומנטי עדין מריי. ובנוסף, גם אמו לא מבינה איך יכולה להתקיים אהבה בין שני גברים בסגנון הזה.

הסרט מציג באמינות ובדיוק מערכת יחסים. בעלת דפוסים מאוד מסוימים, אבל מערכת לגיטימית לחלוטין, כזו ששמה במרכז את ההעדפות המיניות ואופי התשוקה שבין השניים. משחקם של מלינג וסקארסגארד מצוין, וגם הדילמות שהוא מעלה, בקשר שבין בני הזוג להוריו של קולין – לאב אין דעה אבל האם, שאנחנו למדים שהיא חולה ובמצב לא טוב – עומדת על שלה, שלבנה מגיע "יחס טוב יותר" מבן זוגו. והקונפליקט הזה הוא שימשיך להשפיע על מערכת היחסים שבין קולין וריי. זהו סרט מעולה שלמרות "אופיו" עשוי בעידון וברגישות. ממליץ מאוד לצפות בו.      


  


"לאהוב את גרייס" (אוסטרליה 2024) ****

דרמה. סרטה של מרסל לונאם. גרייס (תרזה פאלמר), היא אישה צעירה, מתימטקאית בהכשרתה, החיה במלבורן, שסופרת כל דבר. ממוצרים בסופר ועד גברים שעומדים בתור. המספרים הם אלה שמסדרים לה הגיונית את הסדר שלה בחיים. אבל לא אחת  ( ה-OCD וטורדנות כפייתית) הקיצוני שלה גורם לה לאבד את זה ולהיכנס לסרטים עם עצמה ועם סביבתה. ההפרעה הזו מנהלת אותה לגמרי וקשה לראות כיצד היא תוכל לצאת מזה. הדבר עשוי אולי להשתנות כאשר היא מכירה את שיימוס (ג'ו דמפסי), גבר רגיש המבין ללבה ומוכן לקבל את השיגעונות והשיגינות שלה. השאלה היא האם זה מספיק כדי שתתפתח ביניהם מערכת יחסים אמיתית ויציבה. 91 דקות.  לאהוב את גרייס



לאהוב את גרייס, תמונה באדיבות סרטי שובל וסרטי יונייטד קינג

ביקורת

ההפרעה ממנה סובלת גרייס נקראת אריתמומאניה. היא סופרת כל דבר והפעולה הזו מארגנת לה בראש את עולמה. הסרט נקרא במקור Addiction, וההפרעה שממנה סובלת גרייס אכן ממכרת ונראה כאילו אין ממנה מוצא. היא מנסה לנהל חיים נורמליים, מבלה ומעבירה זמן איכות עם אמה, אחותה ובן דודה האהוב עליה, לארי. יש לה גם מודל להערצה – הממציא המנוח ניקולא טסלה, שההישענות עליו מרגיעה אותה קצת. ואז מתפרץ לעולמה המוגן שיימוס, מהגר בריטי שנדלק על הקסם של גרייס. היא בנתה עליו רק לסטוץ, שהרי אישה במצבה לא יכולה להתאהב ברצינות במישהו. אבל ככל שמערכת היחסים ביניהם מעמיקה, מתברר לגרייס שאולי יכול להיות גם אחרת. הבמאית מרסל לונאם מנווטת את הסרט בתבונה, מציגה את האובססיה של גרייס באמצעות צילום ועריכה תזזיתיים, כמעט היסטריים, לעומת השקט שאחרי ולפני הסערות האלה, שהן כאמור אך ורק בראשה של גרייס. תרזה פאלמר מגלמת אותה נהדר, וגורמת לסרט להיראות ראוי מאוד.    


  



15/02/2026   :תאריך יצירה

הדפס הוסף תגובה

הפוך לדף הבית   |   מי אנחנו  |  כתבו לנו   |  תנאי שימוש   | פרסום באתר   |   לרכישת כרטיסים   

ארכיון אינדקס   |  ארכיון אמנים   |  ארכיון אולמות   |  ארכיון אירועים   |  ארכיון כתבות

תיאטרון מחול | מוזיקה  | קולנוע  | קלאסי  | ילדים  | בידור  | פסטיבלים  | עניין  | אמנים

ביקורת תיאטרון  |  ביקורת מחולביקורת אופרהביקורת קולנועעולים השבוע | ראיונות קולנוע

ביקורת מוזיקה | ביקורת הופעות   |  ביקורת אלבומים |  אלבום והופעה  |  פותח קופסה  |   פותח קופה  

מה עושים עם הילדים בשבת  ההופעות השוות של השבועאירועים בחינם השבוע