הקונצרט החמישי בסדרה הקלאסית של התזמורת הסימפונית חיפה, בניצוחו של נעם שריף, יכלול שתי יצירות: "מזרקות רומא" מאת רספיגי ו"שחורה אני ונאווה" מאת אלה מילף שריף.

בקונצרט ישתתפו  הסולנים הבאים: קרן הדר - סופרן, דוד פלדמן - קונטרה טנור, נמרוד גרינבוים - טנור, יאיר פולישוק - בריטון.

"מזרקות רומא"

 יצירתו של רספיגי משכפלת באמצעות הצלילים תופעה של הטבע. ב- 1917 זכה רספיגי להצלחתו הפומבית הראשונה בדמות הפואמה הסימפונית "מזרקות רומא", החלק הראשון של "הטרילוגיה הרומאית" .
 
לצורך כתיבת הרישום הרומי הראשון שלו בחר רספיגי ארבע מזרקות מתוך שפע המזרקות שמעטרות את בירת איטליה. הוא ביקר אותן בשעות שונות של היממה על מנת "להתרשם מהמזרקות בשעת היום בהן נמצא אופיין בתיאום המושלם עם סביבתן או בשעה בה יופיין מושך ביותר את עין הצופה בהן" כפי שכתב.
 
כחטיבה אחת יוצרים ארבעת פרקי היצירה מארג עשיר שמתאר את האווירה בעיר בכל שעות היום. התזמור המבריק שלהן חב הרבה לתזמוריו של רימסקי-קורסקוב כמו גם לאופי האימפרסיוניסטי של יצירותיו של דביסי, בעיקר "הים" שאף היא מתארת את תופעת טבע או נוף (ים) בשעות שונות של היממה.  כמו כן ניכרת ביצירה השפעתו של ריכארד שטראוס שבאותה תקופה הציב רף חדש  וגבוה בכל הנוגע לכתיבת פואמות סימפוניות.
 
ארתורו טוסקניני תכנן לבצע את היצירה לראשונה בקונצרט ב-1916. מכיוון שאיטליה הייתה שקועה במלחמת העולם הראשונה סירב רספיגי לתת אישור לביצוע יצירה משלו באותו קונצרט עם יצירות של מלחין גרמני (ווגנר) שתוכנו להיות מנוגנות באותו קונצרט. בשל כך לא בוצעה הפואמה עד לחודש מרץ 1917.
 
אמנם "מזרקות רומא" לא זכתה להצלחה מיידית, אך עם הזמן היא הביאה למלחינה פרסום רב, הצלחה ואף הכנסות בלתי מבוטלות. 

נעם שריף (תמונת יח"צ)

"שחורה אני ונאווה"

היצירה "שחורה אני ונאווה" היא שיר אהבה לאהבה. היוזמה לכתיבת יצירה על-פי שיר השירים הגיעה מהזמרת קרן הדר שערכה מבחר של פסוקים מתוך "שיר השירים" אשר מעמיד את האשה ותחושותיה במרכז. המלחינה, אלה מילך –שריף הזדהתה מייד עם הרעיון לכתוב יצירה על פי שיר השירים ובמיוחד כאשר הסיפור המרומז ביצירה, על פי עריכתה של קרן, הוא סיפור אהבה, קנאה ושברון לב האשה.

רצונה של קרן לספר את הסיפור התנ"כי בשפה עכשווית מדוברת הביא אותה לרעיון להשתמש דווקא בשפה האנגלית ובתרגום מודרני ולאו דווקא בתרגום התנ"כי המקובל. היא ביקשה מהמלחינה לכתוב את היצירה בשתי שפות, אנגלית ועברית. התרגום האנגלי שבו נעשה שימוש בסופו של דבר, ערוך מכ-15 תרגומים שונים של שיר השירים לשפה האנגלית.

היצירה כוללת רצ'יטטיבים, אריות, מדריגלים וסינפוניות. הישראליות על גווניה המוזיקליים, המוזיקה המזרחית, התימנית והערבית, המוזיקה הקלה והמוזיקה האמנותית של עמי העולם, כל אלה מצאו להם מקום יחד ביצירה הזו שמוטיב האהבה מאחד אותה. 
 
היצירה נכתבה במיוחד לקולה ולאישיותה של הזמרת קרן הדר והתוצאה היא עירוב של סגנון אופראי מחד וסגנון כמעט רוקיסטי מאידך. היכולות המגוונות האלה של הדר השפיעו על המלחינה גם בבחירת הסגנונות המוזיקליים בהם השתמשה ביצירה. 

 ליצירה שלושה חלקים מאובחנים: החלק הראשון הוא תצוגה של הנערה המאוהבת ותצוגת הארץ והטבע. בחלק הזה ניתן לשמוע הרבה מצלילי המזרח. החלק השני עובר לתיאור הנערה את אהובה ולמעשה האהבה ביניהם. כאן מופיעות שפות כמו איטלקית, פורטוגזית, צרפתית וגם אנגלית וכמובן עברית. החלק השלישי הוא החלק הדרמטי של היצירה. כאן מתחיל שברון הלב של הנערה כאשר אהובה נעלם והיא מחפשת אחריו בחוצות ירושלים, נתקלת בשומרים שמכים אותה ומתעללים בה ומתכנסת לתוך עצמה.

בפרק האחרון, למרות הכאב הרב שחשה על אובדן אהובה, היא שולחת אותו. היא מבינה שלא תוכל להחזיק אותו כי מהותו אחרת משלה וכך, למרות אהבתה הגדולה, היא נותנת לו ללכת.

את היצירה מקדישה אלה מילך-שריף לבעלה נעם שריף המנצח על התכנית.

הקונצרט יתקיים בימים ראשון ושני, ה-13 וה-14 בפברואר 2011 ב-20:30, אודיטוריום חיפה. וכן ביום רביעי, ה-16 בפברואר ב-20:30, תאטרון הצפון, קריית- חיים.

לרכישת כרטיסים