הוכרזו הזוכים בפרס מפעל הפיס לאמנויות הבמה ע"ש לנדאו לשנת 2012: גיל שוחט, ניקו ניתאי, בני תורתי, ארקדי זיידס ואבישי כהן.
 
פרס מפעל הפיס לאמנויות הבמה ע"ש לנדאו לשנת 2012 מוענק, זו  השנה ה-11, לאמנים וליוצרים בעבור פעילות אמנותית מצטיינת ואיכותית מהתקופה האחרונה, בעלת תרומה והשפעה משמעותית לתרבות ולאמנות בישראל. כן מוענק הפרס לחמישה זוכים בתחומי המדעים והמחקר שיוכרזו בדצמבר.
 
מפעל הפיס החליט השנה על הכפלת גובה הפרס לזוכה יחיד מ- 50 אלף ₪ ל- 100 אלף ₪. 

שמות הזוכים והנימוקים לזכייה:

 קולנוע עלילתי
 
פרס ליוצר בתחום הקולנוע הוענק  לבני תורתי על ידי חבר השופטים: אמנון זלאיט, גידי אורשר, צחי גראד.
 
מנימוקי השופטים: "במשך שנים ארוכות וללא לאות מוסיף בני תורתי במאי, תסריטאי, איש קולנוע חברתי וטרובדור של תרבות אותנטית את הקול המיוחד שלו לסצנת הקולנוע הישראלי המתפתח.
 
כקול יחודי , שונה, עיקש ואמיץ הוא מטפח את השורשים מהם ינק ואותם הוא שוקד לשמר בסרטיו ובפעילותו החברתית.
בסגנון רב רבדי המערב את הפולקלוריסטי באמנותי, את הפופולארי באליטיסטי, את הגבוה בנמוך ובדמיון קולנועי רב הוא יוצר את סרטיו כדי להפנט ולרגש אותנו. סרטיו הקודמים – "יוננם", "ככר החלומות" ועכשיו "הבלדה לאביב הבוכה", הם עדות לרעננות יצירתית, ליכולת העבר וכוונות העתיד להמשך הדרך בהשלמת הטרילוגיה האישית שלו.

ג'אז
 
פרס ליוצר בתחום הג'אז הוענק לאבישי כהן על ידי חבר השופטים: אלק כץ, דני גוטפריד ודני שגיא.
 
אבישי כהן החל את קריירת הג'אז שלו כבר בגיל 14 בהיותו תלמיד בתיכון לאמנויות "תלמה ילין". כבר בגיל ה"עשרה", הוכיח יכולת אינסטרומנטלית ואילתורית-יצירתית ברמה גבוהה מאוד והוזמן להשתתף בקונצרטים חשובים בישראל. בהיותו בן 17, הוזמן להופיע על במה מרכזית במסגרת פסטיבל הג'אז הבינלאומי באילת.
 
עם סיום לימודיו התיכוניים, זכה למילגת לימודים בבית הספר BERKLEE בבוסטון ובשנת 1997 היה בין זוכי הפרס היוקרתי של מכון הג'אז היוקרתי ע"ש MONK. אבישי עבר לניו יורק ושם,תוך זמן קצר יחסית, הוכיח את יכולתו ונעשה נגן מבוקש. עם השנים הוא הופיע והקליט עם גדולי נגני הג'אז אך פיתח לעצמו במקביל קריירה עצמאית כנגן ויוצר.


במשך שהותו בחו"ל שמר על קשר רציף עם מדינת ישראל והופיע בארץ תכופות בהרכבים שונים. בשנה האחרונה חזר להתגורר בישראל ומכאן הוא מגיח לרחבי העולם להופעות והקלטות. סגנון נגינתו  ויצירותיו המקוריות מאופיינים בהכרה עמוקה של שרשי הג'אז המסורתי יחד עם טעם מודרני – חפשי ובשילוב ניחוחות המוזיקה הישראלית והים תיכונית.
 
תרומתו לסצנת הג'אז הישראלית בולטת וחשובה והוא מהווה מודל לאמני הג'אז הישראלים הצעירים ברמת נגינתו, יצירתו המקורית והההכרה הבינלאומית לה זכה.
 
תיאטרון (במאי או מחזאי)
 
פרס ליוצר בתחום התיאטרון הוענק לניקו ניתאי על ידי השופטים גל זייד, עמרי יבין ואליקים ירון.
 
נימוקי השופטים:  ניקו ניתאי הוא תופעה ייחודית בחיי התיאטרון הישראלי. הוא גם תופעה של לוחם בודד, אולי מן המוהיקנים האחרונים  אצלנו שרואים בתיאטרון שליחות וייעוד. בתוך זה הוא גם פורץ דרך בתחום של מה שמכונה אצלנו תיאטרון השוליים,או האלטרנטיבי. בתחום זה לפחות הוא בעל השפעה כבירה שהצטברה במשך שנים רבות על יצירת התיאטרון בארץ.

ניקו ניתאי, געגועים לטחנות רוח  (תמונת יח"צ)

בפעילותו הוא שחקן, במאי, מנהל תיאטרון וגם כותב, מעבד ומחזאי. הוא מגלה שחקנים צעירים ומטפח אותם. פעילותו לאורך השנים נעשתה לרוב מחוץ למרכז, בתיאטרון הסימטה ביפו, בבית מרכזים ועתה בתיאטרון "קרוב" הפועל במתחם התחנה המרכזית החדשה, מקום שאינו מזוהה עם פעילות תרבותית דווקא. כל מאגרי הדרמה מעניינים אותו, הקלאסית, המודרנית, אך גם העכשווית והמקורית. אל כל אלה יש להוסיף את ההיבטים החברתיים, שהם חלק בלתי נפרד מן העשייה שלו, פעילות שבמסגרתה צמחו שחקנים שהמשיכו להפיץ את תורתו.     

מוזיקה קלאסית
 
פרס למלחין ולמנצח גיל שוחט הוענק על ידי השופטים: דן יוהס, חנוך חסון, מאיר ויזל.
 
נימוקי השופטים: גיל שוחט הוא מבין היוצרים הצעירים הבולטים ביותר בחיי המוזיקה כיום. הישגיו מתפרסים על פני קשת רחבה של עשייה כמלחין, מנצח ופסנתרן, תוך שימת דגש על קירוב קהלים וחינוך מוזיקלי, ורוכשים להם מקום של כבוד בארץ וברחבי העולם.

גיל שוחט (תמונת יח"צ)


המוזיקה של שוחט עתירת גוונים ודמיון יצירתי. היא נוגעת ומשיקה לסגנונות מוזיקליים רבים, ומעניקה ליצירותיו עוצמה אוניברסאלית. הוא הלחין עד היום 9 סימפוניות, 12 קונצ'רטי לכלי סולו ותזמורת, למעלה מ-100 יצירות לכלי סולו ולהרכבים קאמריים, ו-4 אופרות. האופרות "אלפא ואומגה" ו"הילד החולם" הוצגו לאחרונה ביפן ובגרמניה. יצירות אחרות שלו הוזמנו ובוצעו בפסטיבלים בינלאומיים רבים, ביניהם פסטיבל לונדון והביאנאלה בוונציה, ועל ידי תזמורות ומנצחים מהשורה הראשונה בארץ ובעולם. כמו כן כתב שוחט יצירות רבות המשלבות מוזיקה ותיאטרון, שהועלו על במות תיאטרון שונות בהפקות רחבות היקף.
 
גיל שוחט מופיע רבות כמנצח וכפסנתרן. בחלק מהופעותיו הוא מפעיל את כישוריו כמרצה וכמנחה בשילוב חומר חזותי-תיאטרלי-חינוכי, ובכך מצליח להלהיב ולקרב קהלים חדשים כוותיקים למוזיקה האמנותית. שוחט מכהן כיועץ מוזיקלי וכמנהל אמנותי של גופים רבים – תזמורות, פסטיבלים, וסדרות קונצרטים, בארץ ובעולם.
 
מחול
 
פרס ליוצר בתחום המחול הוענק לארקדי זיידס. חבר השופטים: תמר בורר, ליאורה בינג-היידקר ורוני פינקוביץ.
 
נימוקי השופטים: ארקדי זיידס הוא רקדן ויוצר ישראלי מרתק הסולל את דרכו האמנותית בנאמנות וביושרה. זיידס מתגורר ועובד בתל-אביב ככוריאוגרף עצמאי, החל משנת 2004.  עבודתו הוצגה במספר רב של פסטיבלים בישראל, שוויץ, איטליה, צ'כיה, הולנד, הודו, הונגריה, פולין, ספרד, שבדיה, רומניה, גרמניה, סין, טיוואן, יפן, קנדה, צ'ילה, צרפת ועוד. 
 

ארקדי זיידס (צילום: גדי דגון)

במהלך השנים האחרונות פעל זיידס בצניעות ובמסירות לזיקוק רעיונותיו תוך גיבוש כלים תנועתיים ובימתיים שבהם הוא יוצק שאלות קיומיות הקשורות באופן ישיר לחיינו בארץ. יצירתו מצטיינת בניקיון ובפשטות. למרות הקפדתו של האמן על פרטי המרכיבים התיאטרליים של יצירותיו, אלה אינם מעיבים על  נוכחותו הסינגולארית של הגוף הרוקד ועל ההתמקדות בקדימותו של הריקוד.

זיידס מרבה ליזום מפגשים, דיאלוגים והתנסויות חדשות ופועל לקירוב לבבות וליצירת שיתופי-פעולה בין קהלים, קהילות ומגזרים שונים במסגרת המדיום. בעת האחרונה הניבה עבודתו שתי יצירת חזקות ומטרידות כגון "שקט" ו"מחקר ארץ", המשלבות היבטים אתיים ואסתטיים כביטוי לחיפושיו. ביצירות אלה ממצב את עצמו זיידס בנוף המקומי כאמן בעל אמירה צלולה, ייחודית ורלוונטית, שהשפעתו על הקהל ועל דור היוצרים העכשווי בתחום המחול היא בבחינת אתגר וקריאת כיוון.