פרויקט מהפכני

"התזמורת חיה בסרט" - פרויקט האנימציה הבינלאומי של תזמורת המהפכה באופרה הישראלית מציע חוויה רב חושית של מוזיקה, צבעים, אמנות ותנועה.

15 סרטי אנימציה מרחבי העולם, עשרה מלחינים ישראלים, יצירות מוזיקליות מקוריות –על במה אחת ומסך ענק – בביצוע תזמורת חיה - פולין, קנדה, איראן, איטליה, יפן, גרמניה, ארה"ב, צרפת והודו, ואן-גוך, מירו, מונק, פיקאסו, דה-וינצ'י, פולוק ואחרים.  

זהו מפגש מרגש בין מוזיקה לצבעים, תמונות וסיפורים - בין דומם לתנועה. הדרמה מתרחשת על המסך ובין המסך לבין הבמה עליה מנגנת התזמורת. התמונות המוזיקליות והתמונות הוויזואליות מתערבבות אחת עם השנייה, מניעות אחת את השנייה ויוצרות דרמה מרתקת, משעשעת, מרגשת, מעוררת מחשבה.

סרטי האנימציה מרחבי העולם, שנבחרו לפרויקט, מתייחסים לעולם האמנות הפלסטית - אם כמחווה לציירים מפורסמים או כמקור השראה, אם בהצעת זווית התייחסות מקורית לעולם האמנות הפלסטית, המוזיאונים, צרכנות האמנות, ואם באמירה לגבי הקשר בין אמנות לנושאים כמו מלחמה, דת ועוד.

במיוחד לערב זה נאספו סרטים ממגוון סגנונות אנימציה, מופשטים ועלילתיים. בין הסרטים: סרט אנימציה קצר המבוסס על Loving Vincent  - סרט האנימציה המועמד לאוסקר 2018, על חייו של וינסנט ואן-גוך, המשלב אנימציה מציורי שמן; הסרט הקצר זוכה אוסקר  Mona Lisadescending a staircase מ-1992 והסרט זוכה הבאפטה (2006)  Fallen Art. 

התזמורת חיה בסרט, צילום: אופיר בן טוב




אמנים יוצרים מרחבי העולם

המוזיקה לסרטי האנימציה מבוססת ברובה על יצירות מקוריות אשר הוזמנו ממלחינים ישראלים במיוחד למופע זה, וגם על פסי-קול מקוריים אשר עובדו מחדש לטובת המופע, ועל יצירות מופת קלאסיות אשר עובדו והותאמו להרכב תזמורת המהפכה.

המופע שם זרקור על שילוב אמנויות מרתק שמהווה חלק מרכזי בעשייתה של תזמורת המהפכה לאורך השנים: מוזיקה ואנימציה. המופע הקרוב הוא שיאו של רומן ארוך שנים בין התזמורת לעולם האנימציה, עם 15 סרטי אנימציה של יוצרים מכל העולם, עבורם הולחנה מוזיקה חדשה של יוצרים ישראלים.

מנהליה האמנותיים של התזמורת, רועי אופנהיים וזהר שרון, יחד עם הבמאית והאוצרת תמי ברנשטיין, יצרו מופע בו יוקרנו סרטי אנימציה מתקופות שונות וטכניקות מגוונות, שלכולם תמה מרכזית אחת: ציורים ממסורת האמנות הפלסטית. העושר הסגנוני שמאפיין את הסרטים משתקף גם במוזיקה שמלווה את המופע על ידי תזמורת חיה, שנעה בין מוזיקה קלאסית, ג'אז ומוזיקה עכשווית.

המופע נהגה במיוחד עבור סדרת המהפכה באופרה הישראלית, והוא גם הראשון שמפגיש סביבו אמנים יוצרים מרחבי העולם. הבחירה בנושא של "ציור" מובילה לדיון בדבר המקורות האמנותיים וההיסטוריים של אמנות האנימציה, ומפגישה את האנימציה המודרנית עם "סבא רבא" שלה שהוא הציור הקלאסי.

יצירות האמנות שעומדות במרכז הסרטים שונות זו מזו בסגנונן, וכך גם הסרטים עצמם שמייצגים מגוון טכניקות: סטופ מושן, תלת-ממד, איור ועוד. בין יצירת האמנות המקורית לסרט האנימציה נוצרת מערכת יחסים מיוחדת, מעין דיאלוג בין האסתטיקה של מושא הסרט לזו של הסרט עצמו.

התזמורת חיה בסרט, צילום: אופיר בן טוב




היחסים בין הסרט למוזיקה

שכבה נוספת מתווספת לשיח הזה בדמותה של המוזיקה. הקשר בין קולנוע ומוזיקה הפך עבורנו למובן מאליו, וההיסטוריה של הקולנוע מחזקת את התחושה שזהו קשר מובנה מיסודו: בימיו הראשונים של הקולנוע, נהגו להקרין סרטים ללא סאונד או מוזיקה. סגנון ההקרנה הזה לא החזיק מעמד זמן רב, ובמהרה התווספה מוזיקת רקע בביצוע חי לכל הקרנה, שמטרתה הייתה "להטביע" את הרעש החזק של מכונת ההקרנה.

בתחילה היו הפסנתרן או התזמורת המלווים מקבלים דף רעיונות מוזיקליים והיו מאלתרים את המוזיקה בהתאם לתוכן הסרט. במשך עשור החל להתהדק הקשר בין הסרט למוזיקה, עד שבשנת 1933 נכתבה הפרטיטורה הראשונה במיוחד עבור הסרט "קינג קונג". מאז, קשה לנו לדמיין סרט ללא פסקול מקורי, וההרגל מוטבע בנו בצורה כה חזקה עד שאנו כמעט ושוכחים מקיומה העצמאי של המוזיקה במהלך הצפייה.

המופע של תזמורת המהפכה שופך אור חדש על היחסים המרתקים שבין הסרט למוזיקה שלו: מצד אחד, היצירות המוזיקליות נכתבו עבור הסרטים במיוחד, והן נועדו להעצים את המסר האמנותי בסרט; מצד שני, הביצוע של המוזיקה באמצעות תזמורת חיה מעצים את מקומה של המוזיקה, ותשומת לבו של הקהל מוסטת לעתים בכוונה לעברה של התזמורת על ידי שימוש בתאורה, תזמור יוצא דופן, סולנים וקטעי מעבר מפתיעים. כך הופך הקשר בין פס הקול לסרט לסימביוטי: המוזיקה מפרשת את הסרט, אך באותה מידה הסרט מפרש את המוזיקה.

התזמורת חיה בסרט, צילום: אופיר בן טוב




מפגש מרתק ומפתיע

כל 15 יוצרי הסרטים נתנו את הסכמתם לשימוש בסרטים כחלק מהמופע ולעיצוב מחדש של פס הקול המקורי של סרטם, ולעתים אף לשינוי הסרט עצמו. כך למשל, בסרט עטור הפרסים "לאהוב את וינסנט" - סרט אנימציה באורך מלא שעלה לאחרונה לאקרנים בישראל. הסרט מתאר את ימיו האחרונים של וינסנט ואן גוך דרך 67 אלף ציורים שצוירו על ידי 126 ציירים מכל העולם. יוצר הסרט  הסכים לעריכה מחודשת של הסרט ל"קליפ" קצר, עבורו הולחנה מוזיקה מקורית.

הפתעות רבות מצפות לקהל שיגיע למופע "התזמורת חיה בסרט", במפגש מרתק של ציור, קולנוע ומוזיקה.

ניצוח: רועי אופנהיים, ניהול מוזיקלי: זהר שרון ורועי אופנהיים. ניהול אמנותי ואוצרות: תמי ברנשטיין, זהר שרון ורועי אופנהיים.

המופע יתקיים ביום שני, 30 באפריל ב-21:00 באופרה הישראלית בתל אביב. מחירי כרטיסים: 100, 120, 150 ₪. להזמנת כרטיסים: 03-6927777 או באתר האופרה

לרכישת כרטיסים